Дизайнерский гик: как шинуазри изменил мир

Дизайнерский гик: как шинуазри изменил мир

One Kings Lane

Беглый взгляд:

Как это называется? Китайская серия (произносится как шен-вау-сэ-ри)

Откуда это? Европа, термин французский

У кого это есть? де Гурне, Inside Fabric

Дизайнерский гик: как шинуазри изменил мир

Эль Декор

Chinoiserie - прекрасный пример стиля дизайна, который по-настоящему глобален. Вопреки тому, что может показаться причудливым изображением, вдохновленным Китаем, шинуазри возникла не в Азии, а в Европе. Само слово является французским эквивалентом того, что в английском языке можно назвать «китайский язык». Но несмотря на насмешливую природу этой идеи и ее названия, шинуазри оказалась устойчивой тенденцией, особенно в сочетании с туалетом, еще одним французским мотивом на обоях и обивке. И, как и любой дизайнерский тренд, начало шинуазри отражает время, место и настроение его происхождения. Для шинуазри история ее создания включает в себя непреходящее увлечение китайской глиняной посудой, кардинальные изменения во французской монархии и появление международной эстетики дизайна.

Дизайнерский гик: как шинуазри изменил мир

Эль Декор

Европейское увлечение Дальним Востоком, вероятно, можно проследить до работ Рустичелло да Пизы, итальянского писателя тринадцатого века, который имел сомнительную удачу, чтобы разделить генуэзскую тюремную камеру с Марко Поло к концу своей жизни (1). Рустичелло записал истории, которые Поло привел за годы путешествий по миру с отцом и дядей и десятилетия службы при дворе хана Кублай. Получившаяся работа, известная как «Путешествия Марко Поло» (среди нескольких других названий), стала невероятно популярной. К концу 14-го века названия мест, приведенные в воспоминаниях Поло, были включены в каталонский Атлас Карла V (2). Примерно через 117 лет после того, как рассказы Поло о Китае были впервые записаны, они вдохновили Христофора Колумба на поиск западного пути в Азию - путешествие, которое он предпримет с книгой Поло в руке (3).

Дизайнерский гик: как шинуазри изменил мир

Архитектурный дайджест. Архитектурный Дайджест

К началу восемнадцатого века европейская торговля с Китаем значительно расцвела. Среди основных экспортных товаров Китая на европейские рынки был синий и белый фарфор (4). Хотя фарфор, созданный для экспорта, был, как правило, несколько худшего качества по сравнению с лучшими произведениями, которые могли производить китайские печи, он, тем не менее, был идеальным для морской торговли, поскольку он был прочным и не подвергался воздействию влаги (5). В то время, когда путешествие в Азию из Европы было в лучшем случае запретным, изображения, найденные синим подглазурным слоем на импортном фарфоре, предоставили единственные доступные изображения Китая. Этот факт будет влиять на европейские впечатления о Китае все больше и больше, поскольку фигуры и ландшафты людей стали знакомы с фарфоровыми узорами, во многом благодаря спросу на европейских рынках (6). Именно эти образы вдохновляли первые образцы шинуазри. Но прежде чем это произойдет, европейским керамистам нужно будет разгадать секрет того, как самим изготавливать фарфор.

Дизайнерский гик: как шинуазри изменил мир

Zillow.

Гончары в Европе пытались воспроизвести китайский фарфор со времен Марко Поло. Хотя были достигнуты некоторые умеренные успехи, такие как фарфор Медичи в конце шестнадцатого века, ни один из них не смог идеально воспроизвести китайский продукт (7). Прорыв произошел в восемнадцатом веке, из ряда источников.

Дизайнерский гик: как шинуазри изменил мир

Flickr

Возможно, наиболее важный вклад в европейские усилия по изготовлению фарфора пришел в 1712 году, когда французский священник-иезуитский священник Пер Франсуа Ксавье д'Энтреколлс написал в Китае письмо с подробным описанием метода, которым он был свидетелем при изготовлении материала. держится в секрете от всех иностранцев (8). Однако откровению д'Антреколеса предшествовало маловероятное открытие Иоганна Фридриха Беттгера, самопровозглашенного алхимика. Публично хваставшись своей способностью превращать свинец в золото, Беттгер находился под домашним арестом в Саксонии за то, что не смог раскрыть свою формулу, когда после шести лет экспериментов его усилия по созданию полупрозрачного фарфора, производимого из золота, были (9).

Дизайнерский гик: как шинуазри изменил мир

Этан Аллен

После того как европейские печи смогли изготовить настоящий твердый фарфор, началась борьба за контроль над европейскими рынками. Первые китайские образцы были созданы для того, чтобы европейский фарфор был как можно ближе к популярному импорту, одновременно увеличивая разнообразие доступных моделей, чтобы привлечь больше покупателей. Иллюстрации были созданы художниками, практически не знакомыми с китайской культурой, которые просто расширили образцы, найденные на импортном фарфоре, или, чаще всего, опирались на собственное воображение. Без сомнения, наиболее популярным из этих образцов и наиболее устойчивым был The Willow Pattern, созданный английскими производителями фарфора в середине восемнадцатого века (10).

Дизайнерский гик: как шинуазри изменил мир

Стиль Салонист.

«Основные элементы узора ивы можно описать следующим образом: в пейзаже, имитирующем китайский стиль, в центре композиции находится дерево ивы. На правом переднем плане большое здание с богато украшенной крышей с меньшей здание слева и множество деревьев справа. На переднем плане обычно зигзагообразный забор. Под ивой расположен мост, над которым три фигуры идут к небольшому павильону: первый держит посох, второй длинный прямоугольный объект, обычно обозначаемый как коробка, и третий, который обычно называют кнутом. Над мостом можно увидеть лодочника, следящего за своим судном вправо, в то время как за ним находится остров с одним или двумя домами, а иногда и другими островами. на заднем плане. Часто в центре композиции летают два голубя. Вариации могут включать в себя швартовную лодку возле дерева, топливозаправщик на мостике и другие детали ». (Портанова, с.6)

Дизайнерский гик: как шинуазри изменил мир

Мой Ноттинг Хилл

При рассмотрении рисунка ивы или других дизайнов китайской шмотки важно отметить, что точные изображения Китая никогда не были целью, так как даже оригинальные фарфоровые иллюстрации были оценены европейскими зрителями больше за отдаленную, идиллическую фантазию, которую они представили, чем за любые уроки, которые они могли бы предложить о китайской жизни и культуре. И все же, в то время как европейский фарфоровый рынок продолжал быть борьбой за власть между импортом и отечественными товарами еще в девятнадцатом веке, дизайны китайской посуды находили свой путь от тарелок и ваз, и их охватило гораздо большее явление.

Дизайнерский гик: как шинуазри изменил мир

Библиотека трафаретов

В 1715 году, спустя три коротких года после того, как письма Д'Энтреколеса раскрыли секреты китайского фарфора, Людовик XV, внук солнечного короля Людовика XIV, был коронован как король Франции после волны болезней, в результате которой его дед, мать, отец и старший брат. Ему было пять лет (11). Его правление, которое длилось более шестидесяти лет, было полно из-за неумелого руководства, коррупции и скандала. Тем не менее, несмотря на это, он запомнился как одна из культурных эпох французского государства. Именно в Париже во времена правления Людовика новая эстетика дизайна начала появляться в ответ на строгие правила и жесткое богатство стиля барокко, которые определили моду, искусство и архитектуру в годы Людовика XIV.

Дизайнерский гик: как шинуазри изменил мир

де Гурне. де Гурне

Этот стиль, названный рококо из французского рокайя, за его стилизованные мотивы ракушки и рока, которые его украшали, во многом возвратил природу и объятия фантазии (12). Здесь асимметричные формы смешаны со сложными S и C-образными приспособлениями, чтобы вызвать легкость и причудливость, которые были далеки от традиционной роскоши дизайна периода барокко. Шинуазри, с его легкими воздушными пейзажами и фантастическими иллюстрациями драконов и фениксов на фоне запутанных пагод, горных цепей и бегущих ручьев, стал идеальным дополнением к новой эстетике рококо. В то же время стиль шинуазри превзошел иллюстрации, чтобы повлиять на формы архитектуры и конструирования мебели. Вскоре и шинуазри, и рококо стали фаворитами среди королевских особ и аристократов по всей Европе, и было редкостью, когда в доме высшего класса не было хотя бы одной комнаты, выполненной в стиле шинуазри (13).

Дизайнерский гик: как шинуазри изменил мир

Архитектура Арт Дизайн. Архитектура Арт Дизайн

Первой крупномасштабной структурой, которая приняла подход шинуазри к своей архитектуре, был Фарфоровый Трианон, построенный в конце семнадцатого века для Людовика XIV (14). Тем не менее, он длился всего лишь шестнадцать лет, так как керамика, используемая в его конструкции, сломалась против элементов. Затем он был разрушен и заменен Большим Трианоном (15). Позже, в 1759 году, вдовствующая принцесса Августа поручила сэру Уильяму Чемберсу построить несколько пагод в стиле шинуазри в рамках создания садов Кью за пределами Лондона. Будучи одним из немногих художников, из первых рук знакомых с Китаем по путешествиям, предпринятым в его юности, Чамберс известен тем, что часто стремился к точности в своих работах с китайскими мотивами, однако многие элементы его дизайна не основывались на китайской культуре (16).

Дизайнерский гик: как шинуазри изменил мир

Это гламурно

Между тем, внутри дворянских домов и комнат дворянских иллюстраций сочетались с французскими мотивами туалета, появляющимися на мягкой мебели и обоях с ручной росписью. Людовик XV обнял шинуазри, заполняя целые комнаты своими фантастическими иллюстрациями (17). Точно так же дом Глостера, принадлежавший герцогу и герцогине Бомонту, мог похвастаться полной спальней в стиле шинуазри, спроектированной в 1754 году отцом и сыном мастеров мебели Уильяма и Джона Линнелла (18).

Дизайнерский гик: как шинуазри изменил мир

Шинуазри Шик

В то время как стиль рококо со временем исчезнет, ​​столкнувшись с растущими неоклассическими настроениями среди европейских вкусовых мастеров, шинуазри продолжал находить свое место в украшениях всех видов как в Европе, так и в Америке, часто с энтузиастами, считающими, что то, что они покупали, было подлинным образцом китайской культуры. с традицией, уходящей в прошлое на тысячи лет. Фактически, по мере того, как дизайны китайского стиля становились все более популярными в Европе, многие китайские производители копировали или приукрашивали обычные дизайны, такие как шаблон «Уиллоу», что еще больше усложняло различие между фактом и вымыслом в истории стиля (19).

Дизайнерский гик: как шинуазри изменил мир

Сочный Стиль

В конце концов, красота шинуазри находится в окне, которое она предлагает в другом мире, где драконы руководят идиллическими пейзажами, в то время как фениксы летают над горами, осматривая горы, и красиво украшенные пагоды, в то время как люди, населяющие этот мир, движутся по нему так, как будто это все совершенно естественно. Одновременно опасность этих произведений заключается в искушении смешивать или путать их с китайской культурой или, что еще хуже, с китайской историей. Вместо этого шинуазри во всех ее формах остается захватывающим побочным продуктом отношений между мировыми культурами, которые объединили международную торговлю вместе с очарованием, модой и фантазией, чтобы создать прочную и узнаваемую форму искусства, которая действительно принадлежит миру.