Гарри Виногранд Экспонат в Национальной галерее искусств. Роберт Никельсберг / Getty Images
Гарри Виногранд известен как мастер уличной фотографии, иначе известный как откровенные снимки человеческой жизни.
Ранние годы
Нью-Йорк был постоянным источником вдохновения для Виногранда. Оживленный центр города и разнообразие его американского населения помогли ему создать свой фирменный стиль. Хотя Виногранд известен своей выразительной фотографией, это самовыражение изначально пришло в виде живописи.
Годы колледжа
В возрасте 20 лет Виногранд начал обучение в Городском колледже Нью-Йорка, где сосредоточился на реалистичной портретной живописи. Однако, обнаружив, что его больше интересует реальная жизнь, чем художественное воплощение предмета, Виногранд решил заняться фотожурналистикой в Колумбийском университете, где он продолжал процветать. Он почти ежедневно выходил на улицы Нью-Йорка, чтобы запечатлеть человеческую жизнь в самых редких и уязвимых штатах.
Его ранняя работа
В начале 1960-х годов Виногранд получил награды за то, что продемонстрировал борьбу американской жизни в своей работе. Он принимал участие в выставке в Музее современного искусства (MOMA), где он показал вместе с такими известными фотографами, как Minor White и Jerome Liebling. Талант Виногранда был выявлен. Именно на этом показе Виногранд смог наладить связи и что привело к его карьерному шоу вместе с великой Дианой Арбус.
Художественное Вдохновение
Виногранд находился под сильным влиянием таких фотографов, как Уокер Эванс и Роберт Франк. «Американские фотографии» Эванса были насыщенной документацией суровых и часто изнурительных моментов жизни. Работа Роберта Франка, такая как его коллекция «Американцы», вдохновила Виногранда на демонстрацию изолированного опыта рядового гражданина и общества в послевоенной Америке. Их уникальные взгляды помогли отточить основные принципы, которые стали основой работы Гарри Виногранда.
Его оборудование
Виногранд работал с 35-мм камерой Leica с предварительно сфокусированным широкоугольным объективом. Для его стиля характерна техника быстрой стрельбы - много снимков за короткое время. Именно этот стиль дал его работе глубокое чувство неистовой энергии. Фильм в то время был дорогим, поэтому большинство фотографов привыкли ждать идеального снимка. Подход Виногранда к дьяволу пробудил воодушевляющую энергию городской жизни, которая вдохновляла его.
Покоряя издательский мир
Первая публикация Виногранда озаглавлена «Животные». В этой книге, опубликованной в 1969 году, были представлены фотографии, сделанные в зоопарке Бронкса и аквариуме Кони-Айленд, на которых Виногранд использовал животных, чтобы показать визуальное сходство с природой человека. Его следующая книга «Связи с общественностью», выпущенная в 1977 году, заключила в себе особые отношения между фотографом и его объектом. В 1980 году Винограндом была составлена книга под названием «Фондовые фотографии», которая рассказала об эволюции общественных отношений в Соединенных Штатах.
Признан за его таланты
Благодаря его откровенной уличной фотографии люди смогли познакомиться с его искусством в социальном контексте. Благодаря этим искренним выражениям, Виногранд получил множество наград, в том числе три премии имени Гуггенхайма (1964, 1969, 1979) и Национальную премию искусств в 1979 году. Чтобы поделиться своей любовью к фотографии и человеческим условиям с другими, Виногранд начал преподавание в Техасском университете и Чикагском художественном институте.
Жизнь закончилась рано
К сожалению, жизнь Виногранда была прервана, когда в 1984 году в возрасте 56 лет он умер от рака желчного пузыря. Эта жизнь, хотя и была короткой, сильно повлияла на мир фотографии и общества в целом. Благодаря постоянному захвату Гарри Виногранда его окрестностей, в его коллекции были обнаружены многие рулоны пленки. Некоторые из этих фотографий, наряду с его наиболее известными, продолжают путешествовать по миру и влиять на будущие поколения.
